中國瓷器款一覽表

中國瓷器的產生和發展

中國首先發明和使用的用高嶺土等燒制而成的傳統工藝、日用品。早在8000年前的新石器時代，中國的先民就已經製造和使用陶器。在制陶工藝發展的基礎上，于3500多年前的商代中期，創造出了原始瓷器。經過長期的改進，在西元2世紀的漢代末期，燒制出成熟的青瓷。以後，瓷器由中國傳播到其他國家，中國在世界上博得「瓷之國」的稱號。

 

夏、商、周朝時期的陶瓷文化

商朝殷虛的遺址中挖出的陶片、陶罐包括很多種款式，有灰陶、黑陶、紅陶、彩陶、白陶，以及帶釉的硬陶，這些陶器上的紋飾、符號、文字與殷商時代的甲骨文和青器有密切的關係。青器的成本高只能為貴族享用，廣大民眾的各種生活器皿只能採用陶器。因此可以瞭解商代制陶工藝也得到普遍的發展，帶釉的硬陶在這個時期已經出現了，釉色青綠而帶褐黃，胎質比較硬，呈灰白色。陶器在此時已經不在局限於盛物器皿，應用範圍較廣，大略可分為日用品類、建築類、殉葬類、祭祀禮器類。朝廷對於制陶工作也很重視。

秦漢時期陶瓷文化

秦漢-古代的建築多採用木料來架構，不易久存，所以一些偉大的建築，如秦代的阿房宮和漢代的未央宮，都無法完整保存下來，但仍可在殘存的廢墟中發現瓦當及漢磚等遺物，藉以略窺古代建築的規模。

隋唐朝時期的陶瓷文化

西元五百八十九年，楊堅篡北周並南陳，統一中原，改國號為隋，隋的朝代雖短，但在瓷器燒制上，卻有了新的突破，不但有青瓷燒造，白瓷也有很好的發展，另外此時在裝飾手法上也有了創新，如在器物上另外的泥片—貼花，就是一例。

 

唐朝時期的陶瓷文化

到了唐代，瓷器製作可為以蛻變到成熟的境界，而跨入真正的瓷器時代。因為陶與瓷的分野，在乎質白堅硬或半透明，而最大的關鍵在於火燒溫度。漢代雖有瓷器，但溫度不高，質地脆弱只能算是原瓷，而發展到唐代，不但釉藥發展成熟，火燒溫度能達到攝氏一千度以上，所以我們說唐代是真正進入瓷器的時代。唐代最著名的窯為越窯與邢窯。

五代十國時期的陶瓷文化
這個時期較為有名的是後周世宗的柴窯，以天青色為主，世宗評為「雨過天晴雲破處、者般顏色作將來」，所以有「雨過天晴青」的美稱。陶路上記載「青如天、明如鏡、薄如紙、聲如磬」，可略知其製作精美。越窯到了五代，一度成為吳越王錢氏的御用器皿，臣庶不得享用，因此當時又稱為「秘色窯」，皆屬於青瓷的製造。

宋朝時期的陶瓷文化—集瓷器之大成

後周趙匡胤奪取政權，建立宋朝定都開封，歷史上稱為北宋。宋代的陶瓷氏我國的鼎盛時期，「宋瓷」也是聞名世界。定窯、汝窯、官窯、哥窯、鈞窯為五大名窯，形制優美，高雅凝重，不但超越前人的成就，即使後人仿製也少能匹敵。

元朝時期陶瓷文化

元代入主中原九十一年，瓷業較宋代為衰落，然而這時期也有新的發展，如青花和釉裡紅的興起，彩瓷大量的流行，白瓷成為瓷器的主流，釉色白泛青，帶動以後明清兩代的瓷器發展，得到很高的成就。

 

明朝時期陶瓷文化

我國的陶藝發展到了明代又進入一個新的旅程，明代以前的瓷器以青瓷為主，而明代之後以白瓷為主特別是青花、五彩成明代白瓷的主要產品，而景德鎮更成為主要的窯廠，規模最大，一直延續明清兩代五、六百年而不衰，描寫當時盛況為「晝間白煙掩空，夜間紅焰燒天」。

 

永樂軒德時期為青花瓷器的早期，雖然比不上甜白、脫胎的精緻，但由於蘇泥渤青鈷料的輸入使用，使這時期的青花大放異彩;畫工的藝術修養很高，利用青料的散暈，作末骨花卉的筆法，產生水墨的趣味;有的利用線條上不同濃淡，產生活潑的變化，顯得更為生動有力。元代以來回教的輸入也給此時帶來豐富的圖案，加上中國繪畫的運用，佈局內容清晰明朗，感覺出他的雄渾古樸。

成化、正德為青花瓷的中期，此時蘇泥渤青已用完，改用平等青，色淡比不上蘇青的濃郁，更無散暈水墨效果，所以另外朝著加彩或細緻的表現方面發展，繪畫手法力求精練，細描勻染，加上白瓷薄胎，達到精緻的目標。

 

嘉靖、萬曆年間為青花瓷之晚期，回青的使用，給嘉靖諸窯帶來盛況，色彩濃豔而強烈。此時產量較大，並由荷蘭船運往歐洲。

萬曆年間有名的五彩、鬥彩、成為後世彩瓷發展的基礎，甚至日本伊萬里古瓷也是根據這時期的鬥彩發展出來，「萬曆彩」也就在史上成名。同時又有紅地黃彩、藍地黃花、紅地青花、黃地青花五彩、描紅等等各式彩磁及前代各窯之大成，圖案更是千變萬化、增加許多。

 

明代開始，窯址都趨於集中在景德鎮，無論官窯或民窯都偏向於彩繪瓷器，宋瓷前都以單色釉為主，而明代後走入了彩繪世界，瓷胎也趨向薄、細、白的求，在坯身上記住款式也從此開始，年代、堂號、人名都有，使研究考據有更確實的辨認。

清朝時期陶瓷文化

清朝中國瓷器可謂登峰造極。數千年的經驗，加上景德鎮的天然原料，督陶官的管理，清朝初年的康熙、雍正、乾隆三代，因政治安定，經濟繁榮，皇帝重視，瓷器的成就也非常卓越，皇帝的愛好與提倡，使得清初的瓷器製作技術高超，裝飾精細華美，成就不凡，是悠久的中國陶瓷史上最光耀燦爛。

清代陶瓷生產，除以景德鎮的官窯為中心外，各地民窯都極為昌盛興隆，並得到很大的成就，尤其西風漸進，陶瓷外銷，西洋原料及技術的傳入，受到外來影響，使陶瓷業更為豐富而多采多姿，也由於量產及仿製成風，畫院追求工細纖巧，雖有驚人之作，但少創意而流於匠氣。

福建省德化白瓷，瑩白而帶透明感，生產佛像相當有名。清代中期，外銷陶瓷發展出來的廣彩，豔麗照人。

      

佳德優藝2011華夏名家紫砂壺拍賣專場

佳德藝術品拍賣有限公司2011年香港夏季拍賣會於8月19日至21日假香港灣仔港灣道華潤中心低座四樓舉行。是次拍賣會不但囊括中國珍貴字畫、鑽石名錶、古代瓷器，並設紫砂壺拍賣專場，均為華夏名家紫砂壺。

 

這次紫砂壺專場名家拍品包括：時鵬、時大彬、歐正春、陳仲美、徐友泉、李仲芳、李荗林、王南林、壺痴、董翰、余飛龍、邵大亨、黃玉麟、王寅春、朱可心、顧景舟、何道洪、王寅仙、蔣容、周桂珍、陳鳴遠、呂堯臣、顧道榮等數十位名家，共有150多件紫砂壺作品拍賣。

 

這是次專場尤以”清代加彩四方大壺”(7054)最為注目，此壺高約53公分，表面繪加彩牡丹花鳥圖，用色細緻、維肖維妙；圓手柄、圓壺鈕、曲流，紫砂細膩，器型大方、協調，為清三代時期彩繪珍品。

 

顧景舟的”聖帽壺”(附証書)(7051)，紫砂泥表面泛金砂粒，整體略成六角形，壺肩以上呈菱口沿邊，取名為聖帽壺，壺流呈尖形，壺形腹下略收，為紫砂壺大師別具一格之作品，此壺估價由港幣80萬開拍，線條流暢和諧，實屬壺中神品等級。

 

汪寅仙的“古簧幽罄聲”(附証書)(7045)，紫砂泥為褚黃色，壺上方伸出”曲”字型手柄，壺流呈竹節形，壺蓋塑一小小甲蟲，此壺神韻古樸沈實、充滿深度，故取名為“古簧幽罄聲”，起拍價為港幣75萬。

 

朱可心之“蘭青壺” (附証書)(6932)，壺腹滾圓，乘撇圈足，紫砂泥為暗紅色，表面則繪翠青色蘭葉，冷暖色系間相互調和，壺型平實之中見生意盎然，而壺口微撇與圈足微撇，相互呼應，十分可人，起拍價為港幣55萬。

 

陳仲美之”如意壺”(附証書)(6922)，全壺為泥黃色，壺腹筋紋見八瓣瓜棱狀，壺形平肩，壺蓋見一圈如意紋，是為”如意壺”，象徵稱心如意，起拍價為港幣68萬。

 

周桂珍製作之”掇只壺”(附証書)(6919)，造型平實，正面刻竹葉紋，背面刻字兩行，此壺器型規正，是一把集”畫、文、書、印”之紫砂壺，起拍價為港幣40萬。

 

這是次紫砂壺拍賣專場收藏品量多且精，收藏名家之多，實為前無古人。佳士德夏季拍賣會希望為藉著鬼匠神工之紫砂精品，帶動紫砂壺之鑑賞及收藏。